Escuelas de distintos puntos de la provincia disfrutan de una variada agenda teatral en la Feria del Libro

El programa se extenderá hasta el 9 de octubre y busca acercar a las y los estudiantes al teatro, la narrativa oral y la literatura a través de propuestas didácticas, poéticas y recreativas que estimulan la imaginación y fomentan el hábito de la lectura desde las aulas.

Desde el lunes 5 hasta el viernes 9 de octubre, estudiantes de distintos niveles pueden disfrutar de obras de teatro, narraciones orales, títeres, música y actividades de promoción de la lectura preparadas especialmente para el público escolar.

Las funciones se desarrollan principalmente en doble turno, por la mañana a las 10 y por la tarde a partir de las 14, distribuidas en las salas Ernesto Suárez, Vilma Rúpolo, Tito Francia, Tejada Gómez y Chalo Tulián.

Obras que participan

Colores de mi pueblo (Telares Teatro): la obra juega con los recursos de la narración y títeres. Cuenta la historia de Lucia, y como era su pueblo antes que todo quedara gris. Lucia es el personaje adulto, que ovilla un hilo infinito, hace un racconto a partir de sus recuerdos y de a poco empieza a ponerle luz a su mundo. El cual empieza a pintarse con esos colores. La obra está inspirada en la historia del árbol gingko biloba, que fue la única especie que sobrevivió a la bomba atómica en Hiroshima; y desde ahí es símbolo de esperanza. La obra tiene música en vivo original de Melisa Budini.

Edgar, el inventor del miedo: espectáculo teatral musical de estética steampunk inspirada en el universo de Edgar Allan Poe. Sigue a un joven inventor que transforma sus miedos en dibujos que cobran vida. A través del humor, la música y el canto, invita a comprender el miedo como una puerta a la creatividad y al coraje, tendiendo un puente entre la literatura y las artes escénicas.

El amor es puro cuento: espectáculo de narración oral escénica que recorre cuentos de autor, tradición oral, adaptaciones de historietas y películas, pantomima e improvisación para explorar una pregunta fundamental: ¿qué es el amor?

Vampíricas vacaciones: la obra está basada en cuentos de Fabián Sevilla y propone un viaje por el mundo de las emociones, donde aparecen los miedos, la creatividad y la imaginación. Una invitación a jugar, imaginar y animarnos a mirar nuestros miedos desde otro lugar.

Clásicos del circo: espectáculo familiar de clown y artes circenses protagonizado por Tatán y Porotita. A través de malabares, magia, monociclo y equilibrios, cada número se presenta como la página de un gran libro de historias del circo donde leer se convierte en jugar e imaginar.

A puro cuento (Narradoras Margarita Camarasa): a cargo del grupo de narradoras orales “A puro cuento”, perteneciente a la Biblioteca Pública General San Martín. Tienen como función principal incentivar la lectura, rescatar la memoria oral y acercar cuentos e historias a niños, jóvenes y adultos. Relatan cuentos tradicionales y de autores locales en escuelas, bibliotecas y espacios culturales para despertar el interés por los libros.

San Martín, un caballero de principio a fin: la obra acerca a las infancias la vida de José de San Martín de una manera dinámica, divertida y emotiva. A través de escenas llenas de humor, música y aventura, la historia transmite valores como la valentía, la solidaridad y el compromiso con la libertad. Basada en la obra literaria de Adela Basch, dirigida por Graciela Lopresti y Guillermo Troncoso, la propuesta teatral propone un encuentro entre literatura, teatro e historia, convirtiendo la palabra escrita en una experiencia escénica viva.

Boxeo: propuesta teatral interdisciplinar, con música en vivo y texto mendocino. Hay un boxeador que se hace llamar “la esperanza de Guaymallén”. Un boxeador que además es un títere y, por ser esperanza, un espíritu lanzado hacia el futuro. Todo boxeador tiene una ilusión, incluso aquellos que chocan con la realidad y se desilusionan.

María Elena y la brigada de los sueños: la pieza teatral propone a una joven María Elena Walsh, como la líder de un equipo, compuesto por cuatro jóvenes escritores argentinos, Oliverio (Oliverio Girondo), Ernesto (Ernesto Sábato), Alfonsina (Alfonsina Storni) y Griselda (la dramaturga Griselda Gambaro). Estos jóvenes se han unido para conformar una brigada que lucha contra los acérrimos enemigos de la lectura, la creatividad y la imaginación. Para poder lograr su objetivo, este fabuloso equipo debe sortear divertidas y alocadas aventuras, para poder vencer al olvido, la distracción y el método científico, cuya misión es gobernar un mundo que carezca de juego e imaginación.

Navegando en historias: obra infantil inspirada en el libro Un mar para Emilia de Liliana Bodoc. Sigue a Emilia, una niña curiosa que sueña con conocer el mar, y a Porotita, una payasa clown. Con títeres, humor, música y poesía, propone un viaje sensible por la infancia y el poder de la imaginación.

Metamorfosis ritual, los altares del yo: una experiencia inmersiva e interactiva de aprendizaje, y transformación, que indaga sobre la construcción de la identidad adolescente en la era digital, la función de las redes sociales y pantallas como «altares modernos» buscando validación, pertenencia y exposición de deseos o angustias. El impacto emocional: soledad, aislamiento, presión social, salud mental y frustración, son los temas que aborda la obra. Metamorfosis Ritual. Los Altares del yo integra en su desarrollo dramatúrgico al libro Rumor, de la autora mendocina María Gabriela Mezzabotta, pieza literaria, abordada por diferentes contextos educativos de la provincia, trazando una proyección entre su personaje principal y el protagonista de la obra. Dando también una proyección a la literatura juvenil de escritores locales.

Abuelas Cuentacuento: la premisa siempre fue llevar lecturas a quienes comienzan la vida, otorgándoles una oportunidad de acceder al libro y de ejercer su derecho a la lectura. Las abuelas acompañan semanalmente el crecimiento de numerosos grupos de niños con lectura literaria en comedores comunitarios, orfanatos y escuelas. También visitan hospitales, geriátricos y cárceles. Han recibido importantes reconocimientos nacionales e internacionales por su labor social y cultural.

Drago, la aventura de crecer: drago es un dragoncito con un gran desafío: controlar su fuego cuando experimenta emociones intensas. A través de la paciencia, reflexión y apoyo de los demás encuentra el equilibrio y aprende a ser el dueño de sus propias llamas. Así, descubre que su verdadero tesoro no es únicamente su fuego, sino también la capacidad de elegir cómo manejarlo. Una obra que motiva a las infancias a vivenciar, transitar y gestionar sus emociones, destacando el amor propio, la aceptación del cuerpo, el respeto a las diferencias, la empatía y el acompañamiento de la familia. Está basada en el libro de cuentos Drago. La aventura de crecer, de la autora mendocina Vanesa Stroscio.

Escuela de villanas: espectáculo teatral, musical, infantil. Dirigido por María del Valle Pereira y Gabriela Garro. Con temática de valores, autoestima infantil y empoderamiento ante las etiquetas sociales. Una obra de autoría propia, llena de mágica, talento y diversión.

Continente viril: una sátira política de Alejandro Acobino, la obra se sitúa en una base antártica argentina en 1989, donde convergen cuatro personajes arquetípicos: un científico, un empleado municipal, un sargento y un coronel esperando su retiro. El centro de la acción es la llegada del científico a resolver el enigma de un suicidio colectivo de pingüinos argentinos y su enfrentamiento con los intereses del coronel a cargo de la base. Emergen en el relato grandes tópicos de nuestra historia, el autoritarismo, el machismo institucional, la corrupción y la violencia institucional en la última dictadura, teniendo en relieve dolorosos aspectos de la Guerra por Malvinas, estos tópicos se presentan en una trama de situaciones desopilantes llenas de mucho humor desde la ironía y la sátira lo que permite al espectador una experiencia teatral intensa, divertida y a la vez reflexiva sobre la identidad nacional. La producción está a cargo de Cajamarca Teatro.

Radioteatro en escena | La leona de los llanos: el radioteatro en vivo otorga la posibilidad de convivencia de actores y actrices, luces, sonidos, textos y el público presente en un mismo lugar y tiempo. Sugiere la creación de entornos, personajes, escenarios, objetos, vestuarios en la mente de ese mismo público, mediante el uso de la voz, la música y los efectos sonoros con enorme preponderancia del texto, la dramaturgia y la palabra. Motivar su participación en espectáculos de estas características significa sumergirlo en un género fundante del arte nacional e impulsarle a acercarse a nuevas producciones artísticas y de la comunicación aggiornadas a los tiempos actuales, tales como los podcasts y spots en su doble carácter de percepción y creación.

La leona de los llanos: a través de documentación y escritos de la época, este espectáculo de radioteatro en escena rescata la figura y la obra de Victoria Romero, una aguerrida y valiente mujer que peleó codo a codo junto a su esposo, el caudillo riojano Ángel Chacho Peñaloza, tanto en la vida como en el campo de batalla. Se enfrentaron a un sistema opresivo y centralista porteño que buscaba quedarse con las rentas de las provincias y el control de la Aduana, mientras que Romero y Peñaloza buscaban tan solo darle una mejor calidad de vida y amparo a las personas más humildes y sometidas de todo el pueblo argentino. Una historia de amor, de lucha y de un legado de resistencia y valor. Una mirada hacia nuestro pasado y una advertencia para el futuro.

Escribir el miedo, leer el mundo (Ed. Bambalí): una obra impulsada por Bambalí Ediciones, la primera editorial mendocina dedicada a la literatura infantil y juvenil, enfocada en despertar la curiosidad, las emociones y el pensamiento crítico a través de sus libros.

Cantos y cuentos del dragón dorado: Natacha y Mauricio, junto a su Dragón Dorado, llevan libros llenos de canciones y creatividad para jugar con la imaginación, acercar la literatura a todas las personas, grandes y pequeñas, que tengan ganas de compartir cuentos inolvidables y bailar moviendo las caderas hasta el infinito. Cantos y cuentos es un espectáculo teatral para toda la familia que fusiona música, literatura, artes escénicas y visuales, compartidas a través de juegos corporales, adivinanzas.

Hacedores de cuentos (Ed. Bambalí): es un proyecto educativo y de participación anual para escuelas ideado y desarrollado por Bambalí Ediciones, la primera editorial independiente de Mendoza dedicada a la literatura infantil y juvenil (LIJ), fundada por Fabiola Prulletti y Mariela Slosse.

Humor, curiosidad y juegos: puertas a la lectura (Ed. Bambalí): una actividad y propuesta pedagógica especial presentada por Bambalí Ediciones en el marco de la Feria del Libro

Esta iniciativa busca acercar a las y los estudiantes al teatro, la narrativa oral y la literatura a través de propuestas didácticas, poéticas y recreativas que estimulan la imaginación y fomentan el hábito de la lectura desde las aulas.